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| + d'infos sur les 25 ans du Petit faucheux : ici ! |
ÉMERGENCES 2012 |
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→ vendredi 9 NOVEMBRE, 20H30 | au Petit faucheux | 7 / 12 / 15 € Il y a 25 ans, Bernard Lubat et son accordéon s’installaient sur la scène du Petit faucheux, alors café théâtre où l’humour côtoyait la chanson, le théâtre ou la musique folk… De cette soirée jaillit une évidence : ce lieu était fait pour accueillir des jazzmen. Il s’avérait que Bernard Lubat en connaissait quelques-uns… Et voilà le résultat ! Il était donc tout naturel, pour inaugurer ces deux semaines de festivités, d’inviter celui qui fût l’entremetteur du jazz et du Petit faucheux. Quelle bonne idée vous avez eu là monsieur Lubat ! |
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→ SAMEDI 10 NOVEMBRE, 20H00 | AU PETIT FAUCHEUX | 7 / 12 / 15 € Compagnie Lubat "Free Taxe Taxi" Le Petit faucheux
Ils en ont fait du chemin ces trois-là, depuis leur première prestation au Petit faucheux en mai 2010 (invités à l’époque par Guillaume de Chassy, dont ils suivaient les enseignements au conservatoire et à Jazz à Tours). Un premier album - enregistré au studio Alhambra-Crystal productions - et plusieurs prix de tremplins et concours en poche (notamment le premier prix du prestigieux concours de la Défense !), ils reviennent sur les terres de leurs premiers faits d’arme pour nous délivrer leur groove implacable, au carrefour du jazz, du funk, du rock et de l’improvisation. |
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→ LUNDI 12 NOVEMBRE, 20H30 | SALLE THÉLÈME | 4 / 6 / 12 € Marc Ducret "Tower-Bridge" Tower-Bridge est l’accomplissement sur scène d’un triptyque musical conçu par Marc Ducret. Point de départ du projet : l’idée d’une transposition sonore d’un chapitre du roman Ada de Vladimir Nabokov, dans lequel l’écriture dessine un labyrinthe complexe fait de jeux de miroirs et de correspondances. Pour « transcrire » en musique ce processus, Marc Ducret rassemble trois orchestres, Real Thing #1 et Real Thing #2 pour lesquels il compose un répertoire scindé en deux parties, et Real Thing #3 qui intervient en superposition à la musique des deux autres, offrant une infinité de possibles relectures. En exclusivité à l’occasion de cette tournée d’automne, les douze protagonistes de cet exceptionnel projet sont réunis pour nous offrir la réalisation ultime de l’œuvre d’un musicien et compositeur de notre temps, exemplaire de talent et de créativité. |
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→ MERCREDI 14 NOVEMBRE, 20H00 | à la librairie LE LIVRE, 24 place du Grand Marché | ENTRÉE LIBRE Erwann Jan (se) joue (de) CÉdric Piromalli "J'ai connu Cédric Piromalli sur les bancs de la faculté de musicologie il y a 15 ans. |
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→ JEUDI 15 NOVEMBRE Jazz Région Centre et le Petit faucheux étant partenaires depuis leur plus jeune âge (22 ans pour JRC), il était naturel pour nous de participer au 25e printemps du "Faucheux". Même si nous n'étions pas les initiateurs de cette rencontre (révérence aux géniteurs : Jean Aussanaire, Olivier Thémines, Bernard Aimé...), les relations durent et c'est tant mieux ! À cette occasion nous vous proposons donc ce "Barathon", où d'étape en étape vous pourrez découvrir quatre projets authentiques... À ne pas manquer ! "Qu’est-ce que la musique de Singe ? Feu mon père aurait cité Neil Young, les Who, Pink Floyd, bref des chevelus drogués qui ne dureraient pas, une mode passagère de dégénérés qui jamais, au grand jamais, n’enlèverait leurs lettres de noblesse à Georges Guétary et consorts. Aujourd’hui, les aventures simiesques se déroulent aux confins du jazz. Elles habillent les boiseries d’électronique, se vautrent sur des mélodies légères qu’elles créent et triturent à n’en plus pouvoir. Trop électriques pour être au net, elles imposent à quelques clartés fugacement friselliennes et scofieldesques des claques distordues que n’auraient pas renié certains des ancêtres ci-dessus précités." Mayren s’inscrit dans une esthétique pop aux harmonies et aux rythmes tendant vers le jazz moderne. Inspirés par Fleet Foxes, Gretchen Parlato, Gentle Giant, Björk, Sigur Ros, Becca Stevens, Joanna Newsom, PJ Harvey ou Nick Drake, les quatre instrumentistes-chanteurs développent une esthétique personnelle et inattendue. Les compositions, sous forme de chansons anglophones, abordent des thèmes poétiques et des paysages irréels où les bébés flottent dans les airs, où les corps nus dansent sur des collines… Un univers surréaliste servi par un groupe au patronyme androgyne, symbole de la fusion du masculin et du féminin au sein d’un tout musical. Le duo Shampoo Meuchiine, augmenté pour l’occasion du sémillant claviériste Cédric Piromalli, propose une musique sous forme de bande originale d’un road movie imaginaire, entre post rock (influencé par David Grubbs, Jim O’Rourke) et ambiances crépusculaires (on pense à la musique du film Dead Man composée par Neil Young). Des fragments de compositions, de riffs de guitare et de patterns de batterie… Shampoo Meuchiine suggère les contours d’un scénario abstrait et suffisamment ouvert pour permettre à chacun de créer sa propre histoire, son propre "trip".
Bongo808 est le fruit des expérimentations en solo d’Arnaud Laprêt, musicien polymorphe basé à Lyon. Il y joue des percussions (batterie, cajon, tantan, boites de conserves…), des machines électroniques (delays, echos, filtres, synthétiseurs analogiques…) et de quelques instruments mélodiques. "Bongo808", un nom qui synthétise les éléments fondateurs de ce projet : le bongo, sur lequel Arnaud Laprêt jouait ses premiers rythmes étant enfant, et les boîtes à rythmes Roland TR808, omniprésentes dans les musiques qu’il écoutait à cette époque. Le son de Bongo808 prend la forme d’un jeu de miroirs entre percussions traditionnelles et boîtes à rythmes, entre improvisation acoustique expérimentale et techno minimale. |
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→ SAMEDI 17 NOVEMBRE,11H45 | au restaurant LE MILLE PÂTES, 31 rue Bretonneau | ENTRÉE LIBRE
Duo Joëlle Léandre / Jean-Luc Cappozzo Au restaurant le Mille Pâtes on aime la musique et les musiciens. Ça tombe bien, Joëlle Léandre et Jean-Luc Cappozzo aiment le Mille Pâtes ! C’est donc à l’heure de l’apéritif que nos deux improvisateurs émérites nous convient dans ce haut lieu de la gastronomie italo-tourangelle pour nous présenter leur captivant duo, fruit d’une amitié et d’une confiance bâties au fil des concerts, en France ou ailleurs, et des bons repas ! |
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→ SAMEDI 17 NOVEMBRE, 20H00 | AU PETIT FAUCHEUX | 7 / 12 / 15 € La Nuit des Solos Pour cette soirée pas comme les autres, le Petit faucheux invite sur scène onze musiciens et compagnons de route. Onze personnalités majeures du jazz hexagonal dont le chemin artistique a croisé en diverses occasions celui du Petit faucheux : il y a 25 ans, ou il y a un mois, pour une aventure musicale d’un soir, ou pour une résidence sur une année… Ce soir la règle du jeu est simple : chaque participant nous offrira une prestation en solo d’une dizaine de minute, moment privilégié de rencontre entre un artiste et son auditoire. Et pour que la fête soit totale, en clôture de soirée et en compagnie de tous les musiciens, Andy Emler endossera le rôle de chef d’orchestre de l’instant et conduira cet orchestre de luxe éphémère pour une grande improvisation finale ! Quintet’sens réunit sur scène cinq jeunes instrumentistes tous issus de l’Institut Musical de Formation Professionnel de Salon-de-Provence. Naviguant entre jazz, funk, fusion et rock progressif, ils délivrent une musique détonnante, piochant dans les références historiques et insufflant des éléments modernes comme les étonnantes performances de beat box du tromboniste. |
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→ MARDI 20 NOVEMBRE, 20H00 | AU PETIT FAUCHEUX | 7 / 12 / 15 € trio Couturier / Méchali / Laizeau "Musica Callada" Les "Trois F.", François Couturier, François Méchali et François Laizeau nous plongent dans l’œuvre d’un compositeur catalan relativement méconnu et pourtant essentiel du 20e siècle, Frederico Mompou (1893-1987), auteur entre autre des Musica Callada (littéralement "musique du silence"). Mompou disait au sujet de la musique que l’essentiel est d’obtenir "la plus grande force expressive avec le maximum de simplicité et d’économie de moyens, ainsi que le retour à un primitivisme pour exposer l’idée musicale nue et pure". Dans un jeu subtil d’une élégante concentration, les trois improvisateurs distillent quelques joyaux sonores qui rejoignent, avec une émotion contenue, le secret monologue intérieur du compositeur catalan, cette esthétique ineffable dont ils s’amusent très sérieusement. À 17h, à l’amphithéâtre du département de musicologie de l’Université (5 rue François Clouet), rencontre avec François Couturier, François Méchali et François Laizeau, animée par Vincent Cotro, maître de conférence au département musique et musicologie de l’Université François-Rabelais. Cache Cache "Cache Cache, où la preuve par trois hurluberlus qu’un groupe parti de Tours peut arriver très loin" (Programme du Petit faucheux, 1994) Il y a 20 ans tout juste (en novembre 1992), trois jeunes musiciens bourrés d’idées et de talent s’installaient trois jours durant au Petit faucheux et enregistraient L’Océane, un disque qui resterait comme l’un des plus beaux et des plus aboutis du label AA (le label maison du Petit faucheux). Premier émoi, début d’une longue histoire – un long fleuve joyeusement agité pourrait-on dire… – entre le groupe et le club de jazz (14 concerts et 3 disques, jusqu’en 2000). PasiphÀÉ Trio Le trio Pasiphàé conte des histoires avec des mots qui n’existent pas et des images créées par vous-mêmes. Son répertoire, entre écriture et improvisation, suit une ligne imaginaire où transitent jazz et "chansons polyglottes". Guitare, violoncelle et voix nous immergent dans un univers sensible, poétique et onirique. |
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→ MERCREDI 21 NOVEMBRE, 20H00 | AU PETIT FAUCHEUX | ENTRÉE LIBRE
MÉgaBœuf ! Rendez-vous régulier du Petit faucheux, les bœufs (proposés avec Jazz à Tours et Jazz Région Centre) sont l’occasion pour tous les musiciens, amateurs ou professionnels, de se rencontrer sur scène et laisser libre cours à leurs envies musicales. Falfala Falfala est un quartette où vibrent percussions, cordes et voix. Les quatre instrumentistes adeptes des métissages musicaux donnent à entendre une musique qu’ils qualifient de "trans-oriental-jazz". Une musique qui navigue d’une rive à l’autre de la Méditerranée, qui se laisse porter au gré du vent, puisant dans les héritages esthétiques occidentaux et orientaux pour inventer son propre discours. |
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→ SAMEDI 24 NOVEMBRE, à partir de 17H00 | À ROCHECORBON Carte blanche à la COMPAGNiE dU COiN C’est une longue histoire d’amitié entre la COMPAGNiE dU COiN (crée en 1998) et le Petit faucheux, forgée au gré des divers projets artistiques et des années de collocation (de bureaux !). Joyeux collectif d’artistes tourangeaux partageant un sens de la curiosité et un goût pour le mélange des genres et des disciplines, la COMPAGNiE dU COiN nous invite, le temps d’une journée à Rochecorbon, dans son univers musical qu’elle se plait à qualifier de savamment populaire ! → 17H00 | Devant l’Église | GRATUIT → 18H30 | Épicerie restaurant La Part Belle, 5 rue de l’Église | GRATUIT → 20H30 | Salle Saint-Vincent, place de l’Église | Tarif unique : 7 € Buvette et petite restauration sur place.
Cette fanfare de rue décalée propose une image en trompe-l’œil des harmonies municipales. Vêtus des uniformes traditionnels du village de St-Coin reconnaissables à leurs grands chapeaux, les "Saint-coinnais" livrent à la rue un spectacle musical décalé, humoristique et poétique. Toujours entre hommage et dérision, on croise des marches revisitées, des pièces de caractère chorégraphiées, des fox-trot virtuoses et pourquoi pas un bal de rues. Des musiques de cirque au free hip-hop en passant par des chœurs d’hommes allègrement patriotes au jazz, l’Espérance de St-COiN interprète une musique libre, drôle et exigeante, défendant l’idée qu’on peut jouer, pour tous et dans l’espace public, une musique élaborée ! L’Orchestre dUCOiN L’orchestre dUCOiN : neuf musiciens virtuoses et endimanchés, réunis autour d'un amour commun pour le swing des années 40, les bals musettes, les musiques populaires au sens large et les expérimentations orchestrales, entraînent le public à tournicoter gaiement. C'est un orchestre classe, chaleureux, à la tenue irréprochable, qui enchaîne pièces de caractères, sérénades et valses enlevées. Progressivement, chatouillés par un échange prometteur et toujours sincère avec un public séduit, se révéleront les véritables natures, envies et même fantasmes de musiciens tour à tour guitare héros, crooner, gourou autoritaire, batteur fou, improvisateurs de génie, sheik d'araby d'origine italienne à fort potentiel charismatique... Bouleversés et galvanisés par ces ondes de chocs successives, public et orchestre se redécouvriront ensemble, sublimés, transformés, au beau milieu d'un magma extatique où tempo et dance floor irraisonnés seront rois… |
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| → DIMANCHE 25 NOVEMBRE, 17H00 | AU NOUVEL OLYMPIA, 7 rue de Lucé | 11 / 18 / 22 € Kenny Barron Piano À l’aube du 21 siècle, Kenny Barron fait figure de légende et de légataire d’une certaine tradition du piano dans le jazz moderne, dont il incarne la vitalité. Né en 1943 à Philadelphie, Kenneth Barron a été très tôt reconnu par ses pairs et s’est forgé une solide expérience au contact des grands maîtres. Il enregistre avec Yusef Lateef à l’âge de dix-sept ans, intègre le groupe de Dizzy Gillespie à dix-neuf, puis celui de Freddie Hubbard quatre ans plus tard. Il mène une carrière de sideman "de luxe" bien remplie, accompagnant Buddy Rich, Ron Carter, Chet Baker ou encore Ornette Coleman. Il demeure néanmoins un musicien de l’ombre et un pédagogue passionné (il est professeur titulaire à la Rutgers University de 1973 à 2000). C’est au milieu des années quatre-vingt, grâce à sa participation au quartette de Stan Getz, que son talent est révélé au grand public. Depuis, Kenny Barron a pu amorcer une véritable carrière de leader, enchaînant les albums remarquables et les tournées de plus en plus conséquentes. Sa technique impressionnante, ses qualités de mélodiste raffiné et son sens du swing en font l’un des pianistes les plus importants de notre époque. |















